Keramiek kopen en verkopen

Keramische serviessets van Nederlandse ontwerpers

Lotte de Vries Lotte de Vries
· · 10 min leestijd

Stel je voor: je dekt de tafel voor een etentje. Niet met de standaard witte borden uit de supermarkt, maar met servies dat echt iets te zeggen heeft.

Inhoudsopgave
  1. Waarom kiezen voor een Nederlands design servies?
  2. De iconen: van Delfts Blauw tot modern aardewerk
  3. De materialen: waarom klei zo speciaal is
  4. Praktisch design: mooi én functioneel
  5. Duurzaamheid en eerlijke productie
  6. Hoe bouw je je ideale set op?
  7. Waar vind je deze parels?
  8. Conclusie
  9. Veelgestelde vragen

Het voelt anders aan, het ziet er anders uit en het voedt de gesprekken aan tafel net zo veel als het eten zelf. Hier in Nederland hebben we een rijke geschiedenis van design die doordringt tot in de kleinste details van ons dagelijks leven. En nergens komt dat beter tot uiting dan in de keramische serviessets van Nederlandse ontwerpers. Dit is geen doorsnee servies; dit is kunst die je mag gebruiken.

Waarom kiezen voor een Nederlands design servies?

Als je kiest voor een keramische set van een Nederlandse ontwerper, kies je voor meer dan alleen een mooi kleurtje. Het gaat om vakmanschap, verhaal en een sterke focus op duurzaamheid. Onze ontwerpers staan wereldwijd bekend om hun 'Dutch Design': functioneel, minimalistisch en vaak met een vleugje humor of een rauw randje.

Bij keramiek zie je die insteek terug in de textuur en vorm.

Het is zelden perfect glad en kil. In plaats daarvan omarmt het de imperfectie.

Een handgeschilderd randje, een lichte glooiing in de schaal of de zichtbare afdruk van de vormgever in het klei; het maakt elk stuk uniek. Bovendien is Nederlandse keramiek vaak ontworpen om lang mee te gaan. Het is robuust, vaak vaatwasserbestendig en gemaakt om dagelijks te gebruiken, niet alleen voor de feestdagen.

De iconen: van Delfts Blauw tot modern aardewerk

Ons erfgoed is groot, maar de moderne interpretatie is misschien nog wel interessanter.

Natuurlijk kennen we allemaal het klassieke Delfts Blauw, maar laten we eerlijk zijn: dat past niet altijd bij een moderne, minimalistische inrichting. Daarom duiken ontwerpers nu opnieuw in de klei, met een frisse blik.

Studio Aric: minimalistisch met een knipoog

Een naam die je steeds vaker hoort vallen in de wereld van keramiek is Studio Aric. Deze ontwerper staat bekend om zijn speelse benadering van vorm. Zijn sets zijn vaak herkenbaar aan zachte, organische vormen en een matte afwerking. Denk aan borden die niet perfect rond zijn, maar een lichte, bijna onzichtbare vervorming hebben.

Het geeft de tafel direct een dynamisch, levendig gevoel. Het keramiek voelt zwaar en degelijk aan, wat een prettig contrast geeft met de luchtige uitstraling.

Heinen Delfts Blauw: traditie heruitgevonden

Ja, Heinen Delfts Blauw is een klassieker, maar ze zijn allesbehalve stoffig. Ze weten als geen ander hoe ze traditie kunnen combineren met nu. Hun serviessets bevatten vaak de kenmerkende blauwwitte patronen, maar dan in een modern jasje.

Denk aan servies met een enkele, abstracte penseelstreek in plaats van de traditionele bloemen of molens. Het is een prachtige brug tussen het verleden en het heden, perfect voor wie houdt van een tafel die rust uitstraalt maar wel karakter heeft.

Studio Dumbar: experimenteel en grafisch

Hoewel Studio Dumbar vooral bekend is als grafisch ontwerpbureau, duiken hun experimenten steeds vaker op in de keramiekwereld.

Hun aanpak is vaak grafisch en scherp. Denk aan sets waarbij de randen van de borden scherp zijn afgezet tegen een matte kleur, of waarbij reliëf wordt gebruikt om patronen te creëren die je bijna wilt voelen. Dit is servies voor mensen die van strakke lijnen en duidelijke vormen houden.

De materialen: waarom klei zo speciaal is

Wat deze sets verbindt, is het materiaal: klei. Maar niet alle klei is hetzelfde.

Veel Nederlandse ontwerpers werken met kleisoorten die lokaal worden gewonnen of met zorg worden geselecteerd. Er wordt vaak gewerkt met steengoed of porselein. Steengoed is dikker, zwaarder en heeft een ruwere textuur.

Het voelt stoer aan en is enorm sterk. Porselein is fijner, dunner en voelt eleganter aan, maar is minstens even duurzaam als het goed wordt gebakken.

De keuze voor een bepaalde kleisoort bepaalt niet alleen het gewicht, maar ook de kleurtoon en de manier waarop het glazuur hecht. Een interessant detail is de glazuurtechniek. Veel Nederlandse ontwerpers kiezen voor een 'dry glaze' of matte glazuur. Dit geeft een fluwelen uitstraling in plaats van een glimmende.

Het licht vangt anders op het oppervlak, waardoor de kleuren dieper en warmer lijken. Bovendien voelt dit minder koud aan dan traditioneel glanzend serviesgoed.

Praktisch design: mooi én functioneel

Een veelgemaakte fout bij design is dat esthetiek ten koste gaat van functionaliteit. Bij Nederlandse keramische sets is dat zelden het geval. Integendeel zelfs.

Ontwerpers hier zijn gefascineerd door gebruikersgemak. Kijk naar de vorm van een kom of een bord. Is de rand hoog genoeg om soep in te serveren zonder te morsen?

Ligt de schaal goed in de hand? Is het gewicht niet te zwaar om dagelijks te tillen?

Deze vragen staan centraal in het ontwerpproces. Een goed voorbeeld is de veelzijdigheid van de sets. Een kom die in eerste instantie lijkt op een diep ontbijtbord, blijkt later perfect te zijn voor een kleine pasta of een flinke salade.

De ontwerpen zijn vaak tijdloos, waardoor ze niet snel vervelen. Je kunt ze combineren met bestek van RVS of met houten lepels, en ze passen zowel in een modern appartement als in een landelijke boerderij.

Duurzaamheid en eerlijke productie

In Nederland is duurzaamheid geen trend meer, het is een standaard. Dit zie je terug in de keramiekwereld. Veel ateliers zijn 'slow factories'; ze produceren in kleine oplages om verspilling tegen te gaan.

Er wordt geen massaproductie gedraaid waarbij kilometers lange lopende banden nodig zijn.

Doordat veel stukken met de hand worden gedraaid of gegoten, is de impact op het milieu vaak lager dan bij industriële productie. Bovendien gaat duurzame keramiek kopen, als het eenmaal goed is gebakken, een leven lang mee.

Het is breukvast (mits je het niet op de grond laat vallen) en slijt niet. Een investering in een keramische set van een Nederlandse ontwerper is dus ook een investering voor de toekomst.

Hoe bouw je je ideale set op?

Je hoeft niet in één keer een compleet servies van 50 delen aan te schaffen.

Sterker nog, dat is vaak niet de bedoeling van deze ontwerpers. De kunst is om een set op te bouwen die bij jou past.

Start met de basics: een diep bord, een plat bord en een kom. Kies voor een basiskleur die je mooi vindt, zoals zacht grijs, aardewit of diep blauw. Vanuit daar voeg je toe. Misschien wil je een speciale schaal voor groenten, of een aantal kopjes zonder oor voor een minimalistische look.

Let bij het kopen op de specificaties. Staat er 'vaatwasserbestendig' op de verpakking?

Bij de meeste moderne steengoed sets is dit het geval, maar controleer het altijd, vooral bij handgemaakte stukken met speciale glazuren. Ook het gewicht is belangrijk; zware borden voelen luxe aan, maar kunnen vermoeiend zijn bij een groot diner.

Waar vind je deze parels?

Je vindt deze keramische sets niet in elke grote winkelketen. Het is vaak de moeite waard om te leren hoe je echte handgemaakte keramiek herkent bij gespecialiseerde woonwinkels, conceptstores of rechtstreeks bij de ateliers van de ontwerpers.

Amsterdam en Rotterdam zijn hotspots voor modern keramiek. Winkels die zich richten op Nederlands design hebben vaak een zorgvuldig geselecteerde collectie.

Ook online zijn er veel Nederlandse platforms te vinden die deze ambachtelijke stukken verkopen. Zoek naar termen als 'handgemaakt keramiek' of 'Nederlands design servies' en je zult merken dat er een wereld voor je opengaat. Wil je iemand een bijzonder keramiek cadeau geven?

Ben je op zoek naar iets specifieks? Bijvoorbeeld een set die volledig recycled materiaal bevat?

Ook dat is mogelijk. Steeds meer ontwerpers werken met 'second life' klei, waarbij restmateriaal wordt hergebruikt zonder dat dit ten koste gaat van de kwaliteit.

Conclusie

Keramische serviessets van Nederlandse ontwerpers zijn meer dan een hulpmiddel om eten op te serveren.

Ze zijn een verlengstuk van je persoonlijkheid en een viering van vakmanschap. Ze brengen rust op tafel door hun eenvoud, of juist leven door hun speelse vormen. Of je nu houdt van strak en modern of van organisch en rauw, er is een Nederlandse ontwerper die precies dat stuk klei heeft gevormd dat jij zoekt. Het is tijd om je tafel te verrijken met een stukje Nederlands erfgoed, gewoon voor dagelijks gebruik.

Veelgestelde vragen

Waarom zou ik voor Nederlands design servies kiezen?

Nederlands design servies biedt meer dan alleen een mooi uiterlijk; het is een investering in vakmanschap en duurzaamheid. De ontwerpers staan bekend om hun functionele en vaak speelse ontwerpen, die vaak een unieke textuur en vorm hebben, waardoor de tafel direct een levendig gevoel krijgt. Nederlandse keramiek onderscheidt zich door de focus op imperfectie en authenticiteit.

Wat maakt Nederlandse keramiek uniek?

In plaats van perfect glad en kil, omarmen ze de handgemaakte details, zoals handgeschilderde randjes of lichte vervormingen in de vorm, wat elk stuk uniek maakt en een warme uitstraling geeft.

Hoe verhoudt zich Nederlands design servies tot traditionele keramiek zoals Delfts Blauw?

Hoewel Delfts Blauw een iconisch Nederlands product is, past het niet altijd bij moderne interieurs. Moderne Nederlandse ontwerpers interpreteren de traditionele klei opnieuw met een frisse blik, waardoor ze nieuwe patronen en vormen creëren die perfect passen bij een minimalistische inrichting.

Welke kenmerken hebben de serviessets van Studio Aric?

Studio Aric staat bekend om zijn speelse benadering van vormgeving, met zachte, organische vormen en een matte afwerking. De borden en schalen hebben vaak een lichte, bijna onzichtbare vervorming, wat de tafel direct een dynamisch en levendig gevoel geeft, en een prettig contrast vormt met de luchtige uitstraling. Heinen Delfts Blauw combineert de kenmerkende blauwwitte patronen met een moderne interpretatie, vaak in de vorm van een enkele, abstracte penseelstreek in plaats van traditionele bloemen of molens. Dit creëert een prachtige brug tussen het verleden en het heden, perfect voor wie een tafel zoekt die rust uitstraalt maar wel karakter heeft.

Hoe combineert Heinen Delfts Blauw traditie met moderniteit?


Lotte de Vries
Lotte de Vries
Keramiek kunstenaar en docent aardewerk

Lotte is een ervaren keramist die haar passie voor klei graag deelt met anderen.

Meer over Keramiek kopen en verkopen

Bekijk alle 22 artikelen in deze categorie.

Naar categorie →
Lees volgende
Waar koop je eerlijke handgemaakte keramiek in Nederland: platforms vergeleken
Lees verder →